Reconstruir e criar um novo significado para o espa\u00e7o por meio da geometria \u00e9 uma caracter\u00edstica marcante do trabalho da artista Amalia Giacomini. Em sua nova exposi\u00e7\u00e3o, Canteiro, em cartaz a partir de 6 de mar\u00e7o na Galeria Lume, ela apresenta um conjunto de trabalhos in\u00e9ditos desenvolvidos com materiais que considera ordin\u00e1rios, banais, e que desafiam o olhar do espectador.<\/p>\n
Os materiais que comp\u00f5em as obras s\u00e3o determinantes para a rela\u00e7\u00e3o com a arquitetura da Galeria e com o corpo observador. Correntes, linhas de bordado, madeirite e carpetes colocam \u00e0 prova elementos fundadores da experi\u00eancia espacial, como a linha e o plano, atrav\u00e9s de uma “geometria cotidiana”. Ao todo, ser\u00e3o exibidas dez obras, incluindo uma grande escultura \u2013 que transita no limite entre uma pintura, uma escultura ou mesmo uma arquitetura ef\u00eamera \u2013 al\u00e9m de bordados, objetos e uma instala\u00e7\u00e3o com correntes.<\/p>\n
\u201cAs obras entrela\u00e7am quest\u00f5es em torno da nossa percep\u00e7\u00e3o espacial e da sua pr\u00f3pria constru\u00e7\u00e3o, e est\u00e3o ancoradas no espa\u00e7o da exposi\u00e7\u00e3o. Dividem, alteram e fabulam o espa\u00e7o, convidando o visitante a uma \u00edntima rela\u00e7\u00e3o com sua pr\u00f3pria posi\u00e7\u00e3o na Galeria.\u201d, explica Giacomini.<\/p>\n
Como um canteiro de obras, Am\u00e1lia experimenta e constr\u00f3i suas obras livremente a partir de aspectos que fazem parte de seu repert\u00f3rio de vida e de sua forma\u00e7\u00e3o em arquitetura, a afinidade com a matem\u00e1tica, filosofia e hist\u00f3ria da arte e experi\u00eancias do passado.<\/p>\n
Para a mostra, a artista retomou o bordado, que n\u00e3o praticava desde os seus 12 anos. Desfrutando da experimenta\u00e7\u00e3o, algumas obras, que seriam de desenhos geom\u00e9tricos e exigiriam uma precis\u00e3o ideal, foram confeccionadas em bordado. \u201cAo inv\u00e9s de fazer um desenho supostamente preciso com lapiseiras de diferentes espessuras de grafite, quis experimentar com o bordado, devido \u00e0s limita\u00e7\u00f5es f\u00edsicas do material e \u00e0s diferentes possibilidades de imprecis\u00e3o na pr\u00e1tica\u201d, pontua Am\u00e1lia.<\/p>\n
O conjunto expositivo dialoga entre si e desconstr\u00f3i o espa\u00e7o da galeria a todo instante, com obras variando em movimento e criando uma nova imagem do local. \u201cMudar e reconstruir o espa\u00e7o \u00e9, de uma certa forma, voltar \u00e0 \u00f3tica do espa\u00e7o menos funcional no qual podemos ver o mundo sem o cansa\u00e7o presente, caracter\u00edstico da sociedade de informa\u00e7\u00e3o. O que isso significa? Ver com olhos sens\u00edveis o bastante para enxergar o invis\u00edvel, que nada mais \u00e9 do que o demasiadamente visto e, por isso, n\u00e3o observado\u201d, reflete Paulo Kassab Jr, que assina a curadoria da exposi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n
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Nossa vis\u00e3o do mundo surge de constantes e variadas intera\u00e7\u00f5es. Somos a soma de in\u00fameras sensa\u00e7\u00f5es de ordem visual, auditiva, olfativa e t\u00e1til. N\u00e3o se pode escapar do fato de que pessoas criadas em ambientes distintos, tamb\u00e9m vivem em mundos sensoriais diferentes.<\/p>\n
Tudo o que fazemos e somos est\u00e1 vinculado \u00e0 viv\u00eancia do espa\u00e7o. Se toda experi\u00eancia humana \u00e9 espa\u00e7o-temporal, em \u201cCanteiro\u201d Am\u00e1lia brinca, desconstr\u00f3i e ressignifica o espa\u00e7o com a certeza de que dele depende a infalibilidade da mem\u00f3ria e do tempo. \u00c9 neste jogo que surge o encantamento: destitu\u00eddo de padr\u00f5es adquiridos e da obriga\u00e7\u00e3o do olhar funcional, o espectador desperta imediatamente para aspectos normalmente impercept\u00edveis.<\/p>\n
Qual a fun\u00e7\u00e3o da dobradi\u00e7a sen\u00e3o dobrar (\u201cDobra Dura\u201d)? Decerto a mesma de um \u201cabridor de amanhecer1\u201d, um \u201cencolhedor de rios1\u201d ou um \u201cesticador de horizontes1\u201d, desconstruir a imagem, deslocar o olhar do \u00fatil, fazer imaginar ou fazer poesia. Veja bem o que diz a imagem no \u201cQuadro negro\u201d, talvez o nome da obra n\u00e3o seja acaso, mas um alerta, uma instru\u00e7\u00e3o. Nem tudo est\u00e1 ali. Amalia Giacomini \u00e9 uma artista do espa\u00e7o. Utilizando-se de materiais corriqueiros como madeirite, correntes, linhas de costura e giz, suas obras constroem lugares \u00fanicos a partir do di\u00e1logo minucioso e preciso com o local de sua instala\u00e7\u00e3o. Na busca pelo desvio que singulariza o objeto, ou pelo \u00e2ngulo que distorce o racional, \u201cCanteiro\u201d relembra que \u201cAqui o espa\u00e7o \u00e9 tudo, pois o tempo j\u00e1 n\u00e3o anima a mem\u00f3ria\u201d. (Bachelard, 1993, p. 28-29)<\/p>\n
1 BARROS, Manuel. O livro das ignor\u00e3\u00e7as. Rio de Janeiro:<\/em><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Reconstruir e criar um novo significado para o espa\u00e7o por meio da geometria \u00e9 uma caracter\u00edstica marcante do trabalho da artista Amalia Giacomini. Em sua nova exposi\u00e7\u00e3o, Canteiro, em cartaz a partir de 6 de mar\u00e7o na Galeria Lume, ela apresenta um conjunto de trabalhos in\u00e9ditos desenvolvidos com materiais que considera ordin\u00e1rios, banais, e que […]<\/p>\n","protected":false},"featured_media":377,"template":"","acf":[],"yoast_head":"\n